Kazimir Malevich - genij suprematizma i ruske avangarde. Djela su mu poznata širom svijeta, posebno tajanstveni Crni trg. Život umjetnika bio je pun potraga i kreativnih nalaza. Svoja je djela pisao u stilu kubizma, suprematizma, ekspresionizma, neoklasicizma, realizma itd. Malevičeve poznate slike nastale u tim stilovima omogućuju gledatelju da osjeti umjetničku energiju i njegov izvanredni talent.
Najpoznatije slike Maljeviča:
1
Autoportret (1910.)
Majstor je svoj autoportret na papiru dovršio jednostavnim materijalom - gvašom, u neobičnom stilu fauvizma. Ovo su prvi koraci Maleviča prema apstrakcionizmu. Pozadina slike je izobličena, jedva primjetljiva, tamnocrvene ženske figure. Umjetnikovo lice podijeljeno je na pola svjetlom i sjenom, toplim bojama i hladnoćom. Ovo je pokušaj prikazivanja prijelaza iz mladosti u odraslu dob. Umjetnik pokušava prenijeti svoje misli i muke, razmišljanja o sebi uz pomoć apstraktnih tehnika.
Usput imamo vrlo zanimljiv članak s najljepšim portretima prema većini ljepota.
2
Jutro nakon grmljavinske oluje (1913)
Slika je slikana u stilu kubizma i žanrovska je slika. Platno prikazuje žene koje hodaju po vodi. Pojedinosti pejzaža i samih figura maksimalno su pojednostavljeni i kao da su isklesani od komada metalnog lima. Shema boja je mirna i puna svježine.
3
Crni suprematistički trg (1915.)
Apstraktno platno obojeno je uljem u stilu suprematizma i ima dimenzije 106 do 106 cm. Ovo je najpoznatije Malevićevo djelo. Mnogi pokušavaju vidjeti u njemu neke skrivene tajne svemira. No, prije svega, umjetnik je tražio oblike i mogućnosti kompozicije, svoju shemu boja, jer kvadrat nema savršen oblik, a njegova boja apsolutno nije crna, već je mješavina svih vrsta nijansi boja. Ovo je dio zamišljenog triptih, koji se sastoji od "Crnog kvadrata", "Crnog križa" i "Crnog kruga". Dvije druge slike gledatelju su manje poznate. Naime, "Crni kvadrat zauzima časno prvo mjesto u ovom trojstvu.
4
Sportaši (1931.)
Platno je rađeno u stilu neosuprematizma. Prikazuje četiri figure sportaša koji su podređeni glavnom zadatku kompozicije - usredotočiti se na boju, dinamiku i ritam. Sve je podložno simetriji i bezličnosti likova koji ostaju izvan vremena i izvan stvarnosti.
5
Dječak (Vanka) (1932.)
Ulje na drvu u stilu neo-suprematizma i kubizma. Ovdje umjetnik organski kombinira suprematizam i naturalizam, nastojeći razviti i otkriti novi stil u slikarstvu. Dječak je prikazan leđima gledatelju, njegov lik izrađen je pravilnih oblika, a svaki je geometrijski oblik figure zasjenjen gradijentom. Dlanovi i stopala dječaka izbijaju iz ovog reda, jer su apsolutno stvarni. Slika prikazuje skromnost i nesigurnost. Pozadina je gradski pejzaž kuća i cesta, koji su također oslikani gradijentom.
6
Glava moderne djevojke (1932.)
Neoklasicizam i neosuprematizam spajaju se u ovom portretu. Slika djevojčice više sliči ranim portretima renesanse - muškim odijelima tih vremena, blijedog lica, visokog čela i stroge distanciranosti gledatelja. Istodobno, bijela pozadina, kratka frizura iz 30-ih godina i crveni šal vezan na stražnjem dijelu glave govore o "modernosti" djevojke. Čitav lik ima određenu teatralnost. Malevich je nekoliko puta koristio ovu temu u ženskim portretima, mijenjajući frizuru, pokrivač za glavu i okrećući glavu. Ali sve te portrete ujedinjuje blizina gledatelja i promišljena teatralnost.
7
Djevojke u polju (1932.)
Ovdje umjetnik nastavlja svoje tradicije. Ženske figure, vješto sastavljene od geometrijskih oblika, prikazane su bojama poput duge. Ima mjesta za sve boje, pa čak i za crnu boju koja ističe središnju figuru. Malevich navodno gradi krajolik i uredno uklapa slike žena u njega. Gradijent na slikama izrađen je s velikom delikatnošću, kao da se klanja toaletama. Svijetla obrađena polja i plavo nebo označavaju kraj terenskog rada, a ženske ruke nisu opuštene, već napete od posla. Ova, slikovita slika, naglašava svečani značaj žetve.
8
Pejzaž s pet kuća (1932)
Suprematizam u pejzažu nalaz je Maleviča. Platno je podijeljeno na dva dijela s plavim nepcem i crvenom zemljom. Na horizontu je pet bijelih pravokutnih kuća različitih veličina s crnim trapeznim krovovima. Sve je pojednostavljeno na minimum, slika je ravna, bez perspektive i sjene, poput primitivnog dječjeg crteža.
9
Portret bubnjara (1932.)
Kazimir Malevich se 1932. opet okrenuo realizmu. Portret bubnjara napravljen je upravo u ovom stilu, lijepo oslikan. Prikazuje muškarca, lijepo obučenog, u naočalama na pozadini tvornice. Najvjerojatnije, ovo je glavni urednik. Ozbiljno lice čovjeka odvraća pogled od gledatelja. Miran je i samouvjeren u budućnost.
10
Crvena konjica (1932.)
Ova žanrovska slika, napisana u stilu neosuprematizma, bila je Malejevičeva apstraktna slika koja je prepoznata u sovjetskom razdoblju. Ona prikazuje crvenu konjicu. Platno je podijeljeno na tri dijela - nebo, konjicu i zemlju. Da bi podijelio platno, umjetnik je primijenio pravilo "zlatnog presjeka" - u proporciji (0,618). Vlasnik slike je Ruski muzej u Sankt Peterburgu.
Da biste nacrtali crtu
Kazimir Malevich. Supremus br. 56 (ulomak). 1916
Kazimir Malevich, počevši 1932., ponovno se okrenuo realizmu, jer je to bio trend i potražnja tog vremena. Umjetnik je izveo niz realističnih djela, ali nije se uspio učvrstiti u ovom stilu. Umro je 1935. godine u potpunom siromaštvu, apsolutno bolestan i neprepoznat tijekom života. Čak je i umjetnikov grob ostao izgubljen na beskrajnim poljima moskovske regije gdje se sada razvijaju novi mikro distrikti Velike Moskve. Ali spomenik ovom velikom majstoru je njegov svjetski poznati "Crni kvadrat".
Malevich je tijekom života napisao četiri crna kvadrata. Svi se nalaze u vodećim muzejima Rusije - u Moskvi i Sankt Peterburgu. Procijenjeni trošak jedne slike je do 30 milijuna dolara. To je pravo priznanje genija apstraktne umjetnosti. Većina ljepota čeka vaše komentare o ovom umjetniku i njegovom djelu. Napišite nam koje su slike Maleviča na vas ostavile najveći dojam.