Nizozemski umjetnik Rembrandt Harmenszoon Van Rijn živio je u 17. stoljeću. Njegova su se djela odlikovala emocionalnim bogatstvom, prenose čitav spektar ljudskih osjećaja, otkrivaju duhovni svijet.
Priznanje je stekao nakon svoje smrti, u 19. stoljeću. Ali čak su i tijekom života kupovali njegove kreacije.
S 13 godina počeo je studirati likovnu umjetnost, a s 21 godinu već je s prijateljem otvorio svoju radionicu i počeo je novačiti studente. Ubrzo je stekao slavu, razgovarali su o njemu kao o izvanrednom umjetniku.
Sa 27 godina oženio se Saskia van Eilenbuhrh, kćerkom burgermastera i primio mnoge narudžbe bogatih burgera.
Rembrandt je mogao kupiti svoj ljetnikovac koji je ispunjavao predmetima umjetnosti. Ali postupno se publika ohladila na njegovim slikama, slava mu je izblijedjela, novca je postajalo sve manje. Najvjerojatnije je jedan njegov rad, Noćni čuvar, utjecao na njegovu karijeru.
Godine 1653., kada je imao 47 godina, gotovo svu imovinu prenio je na svog sina, a nakon 3 godine podnio je zahtjev za bankrot. Njegova imovina i dom rasprodani su, a do smrti živio je na periferiji Amsterdama.
Predstavljamo vam 10 najpoznatijih Rembrandtovih slika: fotografije i imena najboljih djela poznatog umjetnika.
10. Šimun s Isusom
U Lukinu evanđelju možete pročitati o pobožnom pravedniku Simeonu, Bogu koji je primao. Kad su ga Isusovi roditelji doveli u hram, prema predaji da prinosi žrtvu za muško dijete, tamo su upoznali Simeona.
Inspiriran, došao je u hram, rekao blagoslove i izgovorio proročke Marijine riječi. Vjeruje se da je Simeon odmah nakon tih događaja umro.
U ovom je trenutku umjetnik prikazao na svojoj slici "Šimun s Isusom”. Starješina drhtavo drži Krista, a Djevica Marija tugu gleda dijete.
Ova slika naslikana je u godini Rembrandtove smrti. No, unatoč činjenici da je bolestan i drhtavu je držao u ruci, njegov se rad pokazao sjajnim. Bio je u stanju prenijeti osjećaje starca koji je znao za njegovu predstojeću smrt.
9. Sveta obitelj
Umjetnik se 1645. godine pokušao posvetiti mladom sinu. Tada se pojavila ta slika.
Na platnu "Sveta obitelj»Izgleda da vidimo jednostavnu seljačku obitelj, bez pompe. Ali anđeli kažu da je to slika Majke Božje i Isusa.
Jadna seljačka kuća. Otac je stolarija, a mlada majka štiti djetetov san.
Čitava je slika kao da je zasićena smirenošću i smirenošću. Umjetnik je uspio prenijeti te osjećaje kroz meku svjetlost koja je osvjetljavala lice majke i djeteta, kao i kroz nijanse zlatne tople boje.
8. Bathsheba koja čita pismo kralja Davida
U drugoj knjizi o kraljevima možete pročitati o kralju Davidu koji je hodao krovom svoje palače i u kupaonici vidio golu ženu koja se sama umivala.
David ju je želio posjedovati, a on je sluge pitao tko je ona. Rečeno mu je da je to kći Eliama, supruga jednog od najhrabrijih ratova Urije Hettejaca, kojega se zove Bathsheba.
Ali David to nije zaustavio. Naredio je da je dovedu u njegove odaje, spavao je s njom, a onda se, trudna, vratio suprugu, osuđujući ga na sigurnu smrt.
Umjetnici su tipično prikazivali trenutak kada je kralj ugledao ženu i zaljubio se u nju. Ali Rembrandt na slici "Bathsheba čita pismo kralja Davida"Otisnuo sam je u kupaonici s pismom. Zaljubljena je što daje licu sanjarski izraz.
Tisuće umjetnika slikalo je gole žene, ali Rembrandt je bio jedini koji je mogao tijelo nadahnuti, da ne pokaže objekt želje, već objekt simpatije.
7. Berta Martens
Slika "Berta Martins, supruga Hermana Doumera„Napisana je 1640. godine. Na njemu je prikazana supruga proizvođača kabineta koja je umjetniku opskrbila okvire za slike.
Jednom je Rembrandt pristao napisati ovu sliku kao nagradu. Prikazuje ženu koja ima već preko 60 godina. Odjenula je sve najbolje što je imala, ali odijelo se ipak pokazalo jednostavno: tamna haljina i bijela kapa.
Sramota se može čitati na licu, jer ga slika slavna osoba. Žena sjedi, poza joj je jednostavna i smirena, ali puna dostojanstva. Portret diše smirenost i utjehu.
6. Saskia na slici Flore
Slika se pojavila 1634. godine. Prikazuje ženu umjetnika, koja je postala prototip Flore, drevne rimske božice.
Slika "Saskia na slici Flore"Pojavio se u godini kada se odvijalo vjenčanje umjetnika i njegove ljubavnice. Ona pokazuje kako je bio zaljubljen u svog izabranika.
Kontrast koji privlači pogled daje poseban šarm ovom djelu: plašna i nesigurna žena odjevena u luksuznu i bogatu odjeću.
5. Noćna straža
Ovlašteno "Noćna straža"Slika je ušla u povijest, jer figure na njemu pojavljuju se na tamnoj pozadini. Stvorena je 1642. godine, naručilo je Puško društvo.
Slika je jedinstvena jer umjetnik je uspio uspješno prikazati igru svjetla i sjene. Također je odstupio od tada usvojenih kanona i umjesto prednjeg portreta pokazao trenutak kada kapetan Kok daje zapovijed i sve je u pokretu.
Osim likova koji su naručeni, portretirao je još 16 ljudi. Njihova svrha i povezani simboli ostaju misterija.
4. Lekcija anatomije dr. Tulpa
Napisana je 1632. godine. U središtu je dr. Nicholas Tulp, koji drugima objašnjava kako mišići ljudske ruke rade.
Takve anatomske nastave održavale su se diljem Europe u to vrijeme. Održavali su se jednom godišnje, obično zimi, kada je tijelo bilo bolje očuvano, a trajale su nekoliko dana.
Kolege, studenti, kao i uvaženi građani ili građanke, mogli su prisustvovati lekciji.
Grupni portret "Lekcija anatomije dr. Tulpa"Naređeno od strane ceha kirurga. Obično su na takvim platnima prisutni oslikavali sjedeće redove i gledali gledatelja. Ali Rembrandt im je pokazao da su usmjereni na leš.
Sve se dogodilo u prostoriji za težinu, gdje se održavala ta lekcija iz anatomije. Slika je bila obješena na istom mjestu gdje je visjela gotovo 2 stoljeća, sve dok nije prodana nizozemskoj kraljici.
3. Bludni sin u konobi
Slika "Bludni sin u konobi"Napisano je u najboljem razdoblju Rembrandtovog života. Bio je sretan u svom osobnom životu, postao je tražen, već je imao svoje studente.
Na njemu je naslikao sebe i svoju ženu Saskia. Oni prikazuju junake prispodobe o bludnom sinu. Govori o mlađem sinu koji je neslavno živio i trošio novac.
Sam umjetnik je bludni sin. Njegova je žena prikazana kao bludnica. Na stolu vidimo jelo s paunom, što je znak ispraznosti.
2. Povratak bludnog sina
Ovo je najveće platno koje je umjetnik napravio na religioznu temu. Posvećena je i prispodoba o bludnom sinu. Prikazan je trenutak kad se vraća kući.
Nije poznato kako je i kada radio na slici "Povratak bludnog sina", Ali vjeruje se da je slika nastala u posljednjim godinama njegova života.
U sredini platna je bludni bludni sin, u obrijanoj odjeći, sa obrijanom glavom. Otac ga uzima. Pored njih, postoje još 4 lika, ali nije jasno tko su, jer ove su siluete jedva vidljive na tamnoj pozadini.
1. Danae
Slika se temeljila na mitovima drevne Grčke. Prikazuje majku Perseusa Danae.
Pojavila se 1636. godine, dvije godine nakon umjetnikova vjenčanja. Na njemu je naslikao svoju ženu.
Povjesničari umjetnosti nisu mogli razumjeti zašto sličnost nije tako očita dok nisu napravili rentgen. Kako se ispostavilo, Rembrandt ju je promijenio nakon smrti supruge.
Pokušao je dati svojeDana"Kombinira u sebi ne samo osobine supruge, već i novog ljubavnika Gertierja Dirksa.
Slika je pretrpjela 1985. kad je Bronius Maygis na nju prskao sumpornu kiselinu i rezao je nožem. Muškarac je prepoznat kao lud, ali slika se gotovo izgubila, cijelo njezino središte sastojalo se od mrlja i mrlja. Obnova je trajala 12 godina.