Leonardo da Vinci pripada kategoriji koja se naziva Homo Universalis, odnosno univerzalna osoba. Osim umjetničkog talenta, bio je sjajan znanstvenik i izumitelj, koji je stvorio mnogo korisnih stvari za čovječanstvo. Ali danas, ostavimo po strani njegove znanstvene aktivnosti i sastavite galeriju koja će sadržavati najpoznatije slike Leonarda da Vincija. Uvest ćemo i zanimljive činjenice o remek-djelima renesansnog majstora.
1
Svjetski spasitelj
Ova slika koju je Leonardo naslikao oko 1500. godine smatrala se izgubljenom tijekom godina. Kritičari, citirajući zapise, sugeriraju da je njezin slikar naručio francuskog monarha Luja XII.
Tek 2011. godine kolekcionar Cook predstavio je svijet obnovljenim originalnim kistom renesansnog majstora. Nakon 6 godina, ona je prodata na aukciji za rekordnih 400 milijuna dolara i postala je najskuplje umjetničko djelo u povijesti.
Tu je graviranje s portretom Krista, takozvana njujorška verzija, napisana u XVII stoljeću iz izvornog Leonarda da Vincija.
2
Mona Lisa
Najpoznatije slikarsko djelo, a danas čuva mnoge tajne i misterije. Do sada nema konsenzusa oko toga tko je prikazan na platnu, supruga trgovca svilom iz Firenze Lise Gerardini ili Pachifika Brandano.
U vrijeme rada na Mona Lisi, slikar je odložio sve svoje poslove i sav svoj talent i vrijeme posvetio pisanju ženskog portreta.
Poznato remek djelo četkice majstora renesanse nalazi se u Louvreu i sve manje putuje svijetom. U Rusiji, zatim u SSSR-u, Mona Lisa je posjetila jednom, 1974.
3
Vitruvijski čovjek
Otvarajući dnevnik Leonarda da Vincija, možete vidjeti mnoge crteže, uključujući neobičan crtež osobe upisane u krug i kvadrat.
Crtanje, kao i objašnjenja za to, u znanstvenom su se svijetu počeli nazivati "kanonskim proporcijama". Crtež je rađen akvarelom i bojama s početka 90-ih godina XV stoljeća.
Leonardo je stvorio crtež kako bi odredio proporcije ljudskog tijela i najvjerojatnije ga koristio za stvaranje slika i kiparskih kompozicija.
4
Ivana Krstitelja
Popis slika u našoj galeriji nastavlja portret Ivana Krstitelja, napisan između 1514.-1516., A odnosi se na kasno razdoblje rada velikog majstora.
Leonardo da Vinci namjerno je lišio portret pozadine kako bi se usredotočio na Johnnov lik. Slika nije lišena kršćanskih atributa, naime, omjer tijela i desne ruke stvara svojevrsni križ.
Platno na kojem je prikazan Kristov krstitelj još jednom potvrđuje da je Leonardo bio veličanstven slikar portreta. Znao je točno prenijeti ne samo izgled, već i odražavati unutarnju suštinu.
5
Dama s erminom
Zajedno s drugim portretima, ovo platno pripada četiri poznata ženska portreta Leonarda. Portret prikazuje Ceciliju Gallerani, a njezin slikar naslikao je 1490. godine.
Mnogi povjesničari kulture prepoznaju portret sedamnaestogodišnjeg miljenika vojvode Sforza kao jednu od najljepših slika Leonarda da Vincija.
Prikazao joj je visoki struk i time imao priliku crtati ruke. Simbolika je položena u rotaciji glave, položaju ramena, pa čak i u samom erminu. Ermin u grčkom jeziku zvuči kao "gale", što se odnosi na ime djevojke Gallerani.
6
Madona Litta
Portret, koji je sada izložen u pustinji, oslikan je između 1483. i 1486. godine. Sitni detalji platna skrivali su tajne i zagonetke koje govore o majci i njezinu djetetu.
Izrez na košulji je ušiven, što ukazuje da je žena pokušala ekskomunicirati svoje dijete. No gledatelj vidi trenutak hranjenja, a šavovi na desnoj strani su rastrgani, što znači da je žena odlučila odgoditi za vrijeme trenutak ekskomunikacije sina od dojenja.
U Louvreu je skica glave Madonne, a mnogi stručnjaci sugeriraju da je lik djeteta naslikao nadareni Giovanni Antonio Boltraffio, Leonardoov učenik.
7
Portret Ginevra de Benchija
Jedno od Leonardovih ranih djela, u kojem je prikazao firentinsku pjesnicu Ginevre d'Amerigo de Benchi. Prema jednoj verziji, portret je naručio Bernando Bembo, strastveno zaljubljen u lijepu ženu.
Portret lijepe i nadahnute djevojke naslikan oko 1478. godine bio je umjetnikov prvi rad u portretnom žanru slikarstva. Pejzaži su oduvijek djelovali kao određeni simbol, a ovdje grane stabla smreke označavaju ime prikazano na portretu djevojke.
Ovo je jedina slika Leonarda da Vincija koja se nalazi izvan Europe i izložena je u Nacionalnoj galeriji Washingtona.
8
Madona u stijenama
Slika na kojoj su Madona i djeca prikazani usred planinskog krajolika naslikana je za ukrašavanje oltara katedrale u Milanu. No, na kraju djela majstor je sliku predao Louisu XII.
Kupci iz Milana obratili su se sudovima tužbom, a onda je Leonardo naslikao drugi portret Madonne u grotlu, koji je ukrašavao oltar crkve San Francesco Grande.
Umjetnik je prvi put uspio savršeno kombinirati sliku ljudi i krajolika. Prvu verziju kraljevske kolekcije naslijedio je Louvre, ali drugu je izložio u Londonu.
9
Madona i vreteno
Nažalost, izgubljeno platno velikog majstora, koje je do nas stiglo samo u primjercima koje su napisali njegovi učenici. Jedan od primjeraka, napisan oko 1501. godine, sada se nalazi u Edinburghu.
Među planinskim krajolikom nalazi se mlada Djevica Marija s malim Isusom koji drži vreteno. Predmet u bebinim rukama, više poput križa, simbolizira buduću sudbinu Spasitelja. Istovremeno, djeluje i kao simbol ognjišta i utjehe.
Remek-djelo škole Leonarda da Vincija ukradeno je 2003. godine iz kolekcije vojvoda od kopče. Slika je pronađena u Glasgowu 2007. godine, a smještena je u Škotskoj nacionalnoj galeriji.
10
Leda i labud
Leonardo je u kasnom razdoblju stvaralaštva bio potpuno apsorbiran u proučavanju ženske anatomije i procesa rađanja djece i prilično je teško razlikovati njegove umjetničke slike od znanstvenih istraživanja.
U njegovim zapisima nalaze se crteži embrija u ženskoj maternici, a otprilike 1515. godine prikazao je zaplet na kojem zemaljska djevojčica Leda zagrli Zeusa u liku prekrasnog labuda. U blizini su njihova djeca.
Platno, napisano na zapletu starogrčkog mita, izgubljeno je, a do danas je sačuvan samo firentinski primjerak.
11
Autoportret
Kraljevska knjižnica u Torinu ima autoportret Leonarda, kojeg je navodno naslikao u dobi od 60 godina. Ovaj portret uključuje i opis crteža, koji je sačinio Lomazzo.
Autoportret identificiran je u 19. stoljeću, kada su usporedili Leonardovu sliku s Platonom na Rafaelovoj fresci "Atinska škola" s crtežom starijeg muškarca s bradom.
Zbog svoje krhkosti, crtež koji je napisao sanguin nije izložen. Možete ga vidjeti samo u reprodukcijama ili na fotografijama.
12
Madona Benoit
Ime slika Leonarda da Vincija ponekad ima dvostruko ime. Dakle, Madona Benois, stvorena oko 1480. godine, također se naziva Madona s cvijetom.
Jedno od najranijih djela iz nepoznatih razloga nije dovršeno, ali u njemu se može naslutiti poseban stil slikara početnika. Osnova kreativnosti ostala je firentinska škola, ali rotacija tijela i proporcije tijela postali su pojedinačna karakteristika Leonardove tehnike.
Godine 1914. „Madona Benoit“ počela je biti izložena u Pustinjaku, a kupila ga je od Marije Aleksandrovne, supruge arhitekta na dvoru cara Nikole II.
13
Najava
Mladi, nadareni Leonardo, dok još radi u ateljeu svoje učiteljice Andrea Verrocchio, obraća se biblijskim temama i crta Navještenje.
Još je teško uzeti u obzir posebnu tehniku budućeg majstora, budući da je sastav prilično jednostavan i tradicionalan. Ali ovdje početnik slikar pažljivo crta detalje, a ne samo glavne likove. S vremenom će detalji postati važna sastavnica umjetničkih slika i crteža.
Leonardo daljinski prikazuje arkanđela i Mariju, što im omogućuje da iza sebe postave ogroman krajolik i arhitektonske elemente zgrade.
14
Portret glazbenika
U milanskom muzeju umjetnina nalazi se portret, a tijekom studije ustanovljeno je da je više puta prepisivan. Nedvosmisleno je utvrđeno da je prvobitno Leonardova četkica, ali iz nekog razloga platno je ostalo nedovršeno.
Debata povjesničara umjetnosti nastavlja se pitanjem tko je prikazan. Postoji verzija da je vojvoda Lodovico Moreau, kao i inačica koju slika glazbenik Francino Gafuri.
Ta je pretpostavka stvorena nakon što su, kao rezultat restauracije, u rukama mladića pronađene bilješke. Francino je postao poznat krajem 15. stoljeća kao upravitelj milanske katedrale, i zato je jedan od plemića mogao dobro naručiti njegov portret.
15
Posljednja večera
Freska koja je ukrašavala blagovaonicu dominikanskog samostana u Milanu nastala je tijekom 3 godine, od 1495. do 1498. Za temelj je uzeta biblijska priča o posljednjem Kristovom obroku, u kojem su sudjelovali svi njegovi učenici.
Leonardo je napustio tradicionalnu tehniku pisanja freski i slikao ne na mokrom, već na suhom gipsu. Prije nanošenja boje, prekrivao je zid mješavinom smole, mastika i gipsa.
Povjesničari umjetnosti slažu se da freska prikazuje trenutak kada Isus poručuje svojim učenicima da će jedan od njih izdati svog učitelja.
Također preporučujemo da pogledate zanimljiv članak na most-beauty.ru o 10 slika Isusa koje su izazvale žestoke rasprave u društvu.
Zaključak
U posljednje vrijeme postalo je popularno ogledalo remek djela majstora, pronalazeći u njima tajni smisao i predviđanja. Ali čak i bez toga, umjetnik i kipar renesanse, Leonardo da Vinci ostavio je značajan trag u svjetskoj umjetničkoj kulturi. I njegovi su izumi postali osnova za stvaranje najmodernijih strojeva i mehanizama. Nevjerovatno je kako se samo u njemu kombiniralo toliko talenata, ali, naravno, Leonardo je bio čovjek koji je stoljećima bio ispred svog vremena.